Občutek za ranljivost

Sporna lastništva ruševin v vaseh ciprskih Turkov na Cipru

Bahar Aktuna

Ključne besede: artefaktura, propad, propad sveta, topo-tektonika, cepljenje

Ruševina je izvorno zahodni pojem in po Hu Wangu izvira iz »arhitekturnih ostankov pretežno zidanih struktur«.[1] Ruševina je neločljivo povezana z maso in vzdržljivostjo. Dalje od dela Georga Simmla o ruševinah, številne novejše študije ruševine obravnavajo kot proces propadanja in spreminjanja ter navajajo, da so ruševine prežete z vrednotami, kot so zgodovinska, družbena, politična, ekološka, instrumentalna in ontološka vrednost. Vendar pa je ruševina kot manifestacija pojma »terrain vague« v nasprotju s področjem arhitekture z željo po urejenem okolju za bivanje.[2] Arhitekturna podoba ranljivosti obstoječe in potencialne ruševine nenehno zaposlujejo um arhitektov, ki delujejo proti razpadu in izginotju. Ruševina in gradnja sta antitetična pojma, ki narekujeta arhitekturno intuicijo k reševanju in fiksaciji v statični moment, ki ruševino izloča iz konteksta ostale ruševine. Kadar ruševine predstavljajo nično vrednost po zgoraj omenjenih postavkah, takrat se ohranjanje teh opusti, v ospredje pa lahko pridejo recikliranje in odstranitev, predvsem v primerih ko predstavljajo nevarnost za okolico in človeka. Čeprav se arhitekti učijo iz opazovanja, dokumentiranja in razčlenjevanja ruševin, zlasti kot beleženo v primerih Grand Tour in v delih Louisa Kahna, se redko zgodi, da bi arhitekti v svojem bistvu gojili pomen ruševine ali si prihodnost svojih stavb predstavljali kot ruševino – te vizije se večinoma nanašajo na propadanje, kot v »počasnih ruševinah« Gavina Lucasa ali »starih ruševinah« Rose Macaulay. Obstaja protislovje med obnovitvenimi in refleksivnimi pogledi na ruševine, zlasti med etičnimi stališči glede arhitekturnih in ne-arhitekturnih področij.

Literatura o ruševinah pretežno odraža stališča različnih znanstvenikov in strokovnjakov ter primere, v katerih učinek ruševin ne presega figure ruševine. V teh delih dostopamo do ruševin z vidika distanciranega subjekta, ki ruševin ne vidi iz izkušnje časovnosti ruševin.[3] Kako ruševina ruši z vidika subjekta (ruševine), ki ostaja blizu ruševin in doživlja časovnost ruševin, in kako omogoča ali usmerja etično delovanje in ne zgolj estetski užitek? Da bi razširila obzorje razumevanja struktur in procesov gradnje v ruševinah, kako jih doživljamo, se o njih pogajamo in jih od znotraj projiciramo, vzajemno raziskujem izvorno ruševino in izvorni subjekt (ruševino) skozi okvir skrbnih svetov Martina Heideggerja in propada sveta Jonathana Leara. S hermenevtično-fenomenološko metodo izvajam študijo v kontekstu, kjer je svetovni kolaps priveden do skrajnosti in kjer je mogoče zbrati prvoosebna pričevanja o ekspanzivnem propadanju in takojšnjem propadu, medtem ko lastni subjekti-ruševine ostajajo tako znotraj kot zunaj ruševin.

Sodobni kontekst razdeljenega Cipra predstavlja izviren primer srečevanja z ruševinami, vključno z izvorno ruševinsko subjektiviteto prebivalca ruševin, ki se z ruševinami srečuje znotraj in zunaj njih. Sodobna zgodovina Cipra obsega državljansko vojno (1963–1974), ki je privedla do dejanske delitve države, ki jo je povzročila turška stran (1974–1975), in trajen medetnični spor med grško-ciprsko in turško-ciprsko skupnostjo. Zaradi množičnih selitev, ki so se zgodile med 50. in 70. leti prejšnjega stoletja, je Ciper še vedno fizično in etnično razdeljen po zeleni črti na severno ozemlje pod vodstvom turških Ciprčanov in južno ozemlje pod vodstvom grških Ciprčanov. Čeprav tri desetletja ni bilo fizičnega dostopa med obema stranema otoka, je bila aprila 2003 odprta prva kontrolna točka med obema ozemljema. Na podeželju južnega Cipra je veliko zapuščenih in porušenih turško-ciprskih vasi. Po odprtju kontrolnih točk so ta naselja privabila svoje nekdanje prebivalce, ki so pričakovali, da bodo našli nedotaknjena naselja, vendar so naleteli na ruševine in doživeli ukinitev časa kot propad utelešenega fenomenalnega sveta.

Zasnova raziskave temelji na iskanju niza porušenih krajev, obisku krajev za zbiranje odzivnih in refleksivnih zapisov o pristnem bivanju v ruševinah ter zbiranju izkustvenih pričevanj nekdanjih prebivalcev porušenih vasi. Pričevanja prebivalcev ruševin o razvrednotenju življenja v ruševinah, prikrivanju časovnosti in njihovi volji po projektiranju v presežnosti propada osvetljujejo bistvo gradnje v primeru nezmožnosti ohranjanja preteklega sveta in nepovratno propadlega kraja. Nova odprtost v svet je »protiruiniranje« in Scott Campbell pravi, da »[v] trenutku vpogleda, kairosa, [protiruinske] strukture usmerjajo življenje nazaj k sebi in k njegovemu prvotnemu skrbnemu gibanju proti svetu«.[4] Interpretacija zapiskov in pričevanj ob večkratnem branju razkriva travme, sanje in različne projekte, od katerih so nekateri bolj arhitekturne narave, drugi manj, za ponovno vzpostavitev žive sedanjosti iz ruševin. Namen študije je razširiti pogled na topologijo ruševin skozi pričevanja prebivalcev ruševin in priklicati gradnjo skozi prizmo ruševin.

1. 1

   Wu Hung, A Sto­ry of Ruins: Pres­ence and Absence in Chi­nese Art and Visu­al Cul-ture (Prince­ton, NJ: Prince­ton Uni­ver­si­ty Press, 2012), 7.

2. 2

   Ignasi de Solà-Morales, ​“Ter­rain Vague,” in Ter­rain Vague: Inter­stices at the Edge of the Pale, ed. Manuela Mar­i­ani and Patrick Bar­ron (New York: Rout­ledge, Tay­lor & Fran­cis Group, 2014), 28.

3. 3

   Dru­gače od Het­zler­jeve­ga ​"časa ruševin" kot stan­ja med večno pris­ot­nos­tjo in odsot­nos­tjo, ki nastopi v raz­padu, je časovnost ruševin izkušn­ja propada.

4. 4

   Scott M. Camp­bell, The Ear­ly Heidegger's Phi­los­o­phy of Life: Fac­tic­i­ty, Being, and Lan­guage, Per­spec­tives in Con­ti­nen­tal Phi­los­o­phy (New York: Ford­ham Uni­ver­si­ty Press, 2012), 84.

Realnost ruralnosti

Mo Michelsen Stochholm Krag

V 18. stoletju so zgodnji konservatorji, kot sta Eugène Emmanuel Le Duc in John Ruskin, manifestirali svoje koncepte o tem, kako pristopiti h kulturni dediščini. Oblikovala sta temelje sodobnega restavratorstva, ki se ukvarja s podaljševanjem, ohranjanjem in obnavljanjem, tako v teoriji kot v praksi. Skladno z njunim pristopom danes velika večina zaščitenih stavb predstavlja impozantne spomenike v mestih, ki jih dopolnjujejo gradovi in cerkve na podeželju.

V nasprotju z obnovo zavarovanih spomenikov ta članek poroča o vrsti alternativnih poskusov ohranjanja, ki so bili razviti in preizkušeni kot radikalno preoblikovanje zapuščenih stavb, izvedeno v polnem obsegu s subtraktivno arhitekturno prakso. Ta radikalna praksa ohranjanja je bila uvedena na Danskem, njen cilj pa so začasne in dinamične strategije ohranjanja podeželskega grajenega okolja s poudarkom na vključevanju in tesnem sodelovanju z lokalnimi vaškimi skupnostmi. Cilj je bil ponovno aktivirati zastarele stavbe kot materialno sidrišče osebnih spominov na kraj, omogočiti izmenjavo teh spominov za krepitev kolektivnega spomina in obnoviti povezanost skupnosti v podeželskih vaseh, iz katerih se ljudje izseljujejo.

Tako se praksa razlikuje od klasičnega pojmovanja praks kulturne dediščine, saj so stavbe ohranjene za tiste, ki imajo osebni in geografski odnos. Večina teh preoblikovanih stavb izvira iz bližnje preteklosti, ko so bile podeželske kmečke vasi uspešne, zato stavbe v nasprotju z večino spomeniško zaščitenih stavb pripadajo vsakdanjemu okolju.

Članek na podlagi dvanajstih izvedenih preoblikovanj trdi, da alternativna ohranitev kaže na več notranjih lastnosti in tudi dediščinskih vidikov, ki se lahko izkažejo za dragocene pri razvoju prihodnjih identitet že tako spornih podeželskih vaških skupnosti. Te kakovosti trenutno izginjajo zaradi nepoznavanja in pomanjkanja dodatnega dediščinskega aparata, ki bi jih prepoznal in obravnaval. Glavni izziv pri iskanju novih smeri radikalnega ohranjanja je narava tega, kar je treba ohraniti, saj so te notranje materialne in nematerialne kakovosti krhke in minljive, težko jih je prepoznati in skoraj nemogoče aktivirati ali ohraniti. Raziskava kot taka tvori kritično prakso, ki nasprotuje sodobnim dediščinskim praksam in trenutnim danskim politikam načrtovanja podeželja.

Zemlja ali ruševina

Serena Dambrosio, Constanza Larach

Ključne besede: ranljivost, nepremičnina, spomenik, družbeno vključevanje

To besedilo raziskuje različne in nasprotujoče si pomene, ki se pojavljajo v zvezi s pojmom ranljivosti, na primeru vile San Luis (Villa Ministro Carlos Cortés) v Santiagu v Čilu ter razpravlja o njegovih posledicah v diskurzih o ohranjanju, zgodovinskih pripovedih in neoliberalnih zasebnih urbanih interesih.

Vila San Luis je bil kompleks socialnih stanovanj, zgrajen kot del programa javne politike, ki je bil spodbujen v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v času socialistične vlade Salvadorja Allendeja, da bi odpravil urbano segregacijo in neformalnost ter spodbujal socialno integracijo v osrednjih predelih Santiaga v Čilu.

Po državnem udaru leta 1973 in vzpostavitvi vojaške diktature Augusta Pinocheta v Čilu 28. decembra 1978 so bili prebivalci teh stavb ponoči nasilno izseljeni in izkoreninjeni z različnih obrobnih lokacij v Santiagu, te stavbe in zemljišče pa je nezakonito prevzela čilska vojska.

Leta 1996 je bilo stanovanjsko naselje prodano zasebnemu razvijalcu nepremičnin. Od takrat je bilo s postopnim rušenjem stanovanjskih blokov območje odprto za zasebne naložbe in preoblikovano v poslovno četrt, ki je postala ena najdražjih sosesk v mestu.

Leta 2017 so začeli rušiti zadnje štiri preostale stanovanjske bloke (parcela 18), da bi zgradili nove nepremičninske projekte, kar je sprožilo globoko polemiko. Skupina državljanov, med katerimi so bili nekdanji prebivalci, kakor tudi arhitekti in kulturni delavci, je protestirala proti njihovemu rušenju in zahtevala njihovo zaščito z utemeljitvijo, da preostale ruševine in njihovo izjemno ranljivo stanje tvori pomemben del zgodovine Čila. Zaradi teh dejanj so bili ti spomeniki razglašeni za nacionalne spomenike. Vendar je bil ta »status spomenika« hitro preklican zaradi tehnične ocene, ki so jo predložili razvijalci nepremičnin, ki so nasprotovali njihovi trajnosti zaradi strukturno nestabilnega in ranljivega stanja. Ranljivost je nato postala protiargument v podporo njuni skorajšnji rušitvi, da bi povečali špekulativni potencial ene od najbolj donosnih lokacij v mestu.

Nazadnje je bilo leta 2020 na podlagi pogajanj med predstavniki nasprotnih strani, ki jih je vodilo ministrstvo za kulturo, dogovorjeno, da se od preostalih 4.329 skupnih kvadratnih metrov ohrani 800 kvadratnih metrov za gradnjo spomenika/muzeja v spomin na zgodovino vile San Luis na enem delu preostalih ruševin.

V diskurzih o zaščiti ali uničenju teh ruševin je bila ideja ranljivosti uporabljena za sklicevanje na fizično podobo ruševin, namesto da bi poudarila zdajšnje negotovo stanje zemljišča in družbeno diverzifikacijo, ki je bila predvidena v prvotnem projektu. Ali je pomembneje ohraniti spomin na to, kaj je vila San Luis pomenila v preteklosti, kot pa ohraniti in uporabiti načela rabe zemljišč in povezovanja, ki so bila predlagana v okviru prvotnega projekta?

Namen tega članka je na primeru vile San Luis razpravljati o tem, kako se politike monumentalizacije z romantiziranjem ideje in podobe ranljivih ruševin izogibajo obravnavi pomembnih urbanih vprašanj. Monumentalizacija ruševin sicer služi kot spomin, vendar hkrati odraža nezmožnost izvajanja smiselnih urbanističnih ukrepov in nas opominja, da tisto, kar ni bilo ohranjeno, predstavlja prostor za družbeno raznovrstnost in solidarnost.

Kdo bo imel koristi od novega spominskega projekta? Ali lahko zaščita ruševin vile San Luis deluje kot odziv na urbano kulturo, ki temelji na gospodarskem razvoju, ali je le del istega vrednostnega sistema?

Pustimo me propadati. Naj te pozabim?

Savia Palate

Ključne besede: propadanje, militarizacija, konflikt, spomin, Ciper

Georg Simmel v svojem eseju Ruševina piše o »miru« v obliki ruševine, ki ga je mogoče le odložiti. Ta suspenz se stopnjuje, kadar se ruševine nahajajo na ozemljih, ki jih mučijo etnični in družbenopolitični konflikti, katerih stanje zaradi nerešenih političnih antagonizmov ostaja nedefinirano. Ko je bil otok Ciper leta 1974 nasilno razdeljen po fizičnih in etničnih mejah, so bila številna območja na otoku militarizirana, zapuščena in nato suspendirana v procesu rušenja. Primer Varoša je postal paradigmatičen za to prekinitev in uničenje. Mesto Varoša, ki se nahaja na najvzhodnejši obali Cipra, je do nedavnega ograjevala turška vojska. Oktobra 2020 je bilo območje enostransko in nespametno odprto in obdano z buldožerji in drugimi stroji, ki so grozili, da ga bodo »očistili«. Pred letom 1974 je bila Varoša razkošno svetovljansko turistično letovišče. Zadnjih 46 let je propadalo kot mesto duhov, medtem ko je nedavno ponovno odprtje Varoša povzročilo motnje v »miru«.

Medtem ko sta propad mesta Varoša in njegov sedanji status še vedno sporna, so pomeni in predstave, ki so v 46 letih neuporabe določali in opisovali območje in njegovo obrobje, raznovrstni. Namen tega prispevka je preučiti ne le konfliktno naravo teh ruševin, temveč tudi dejstvo, da je uničenje tega ozemlja ohranilo nasprotje človeških in nečloveških namenov. V obdobju, ko je to območje ostalo v mirovanju, je proces uničevanja oblikoval in spremenil, tudi začasno, družbeno-prostorske alegorije upanja, bolečine in oportunizma, pa tudi prihodnost Varoša. To je v ostrem nasprotju z današnjo kruto realnostjo Varoša, ki mu kot še eni prostorski žrtvi političnih sporov odkrito grozi rušenje.

Neoromantika: Arhitektura pričakovanja: arhitektura arke

Alberto Petracchin

Ključne besede: arka, prihodnost, vrednote, fragmenti, raziskovanje, pričakovanje, ponovna vzpostavitev

Vse je izgubljeno, ko stojimo v somraku starega sveta, se soočamo z odlomki, kraji in teorijami v ruševinah; naseljujemo neoromantične prostore, čase in arhitekturo, ki jih hkrati določata nostalgija po tem, kar izgubljamo, in junaško raziskovanje neznanega. Ob nenehnem cikličnem uničevanju je danes vsa arhitektura poskus odrešitve: oživiti naše zaklade kot projekcijo v prihodnost. Izguba pogojev reda zahteva strategije, ki z vnaprejšnjim ukrepanjem in delom v daljših časovnih obdobjih rešujejo materiale pred uničenjem, hkrati pa bi se lahko izkazali za uporabne pri oblikovanju nove geneze: vsa arhitektura je danes arka. Ob predpostavki, da so naši obstoječi artefaktični dokazi uničeni, je mogoče arko razumeti kot »radikalno ponovno ustanovitev«, preden svet doživi dokončno ponastavitev. Ta esej obravnava figuro arke in njeno vrnitev v arhitekturno razpravo, pri čemer argumentacijo strukturira v triptih ter uporablja avtorje in izkušnje zunaj disciplinarnega polja, kot sta teologija in filozofija, ki se ponovno združujejo na ozemlju arhitekture. »Vrnitev arke« obravnava teoretične temelje te arhitekture in njeno strategijo reševanja fragmentov; »fragmenti« pa na primerih, vzetih iz arhitekturne literature, obravnava projekte, ki so že utemeljevali temo izbire zaklada in s tem vrednot, ki jih je treba prenesti v prihodnost, in ki so kot fragmenti sami uporabni za oblikovanje »povsem nove oporoke« projekta; končno, »arhitektura pričakovanja«, ki opisuje temeljni teoretični in oblikovalski moment arhitekture arke, ki je poklicana, da ustavi čas in v poplavi čaka na boljše čase. Fragmenti, ki so ostali skriti in kultivirani, se sprostijo v daljni prihodnosti, da bi porušili koordinate realnega in ponovno ustanovili naslednjo deželo.

Med konstrukcijo in dekonstrukcijo

Chiara Pradel

Ključne besede: pokrajina, gradbeni odpadki in odpadki pri rušenju, zemeljska dela

Če na faze gradnje ali rušenja arhitekturnega dela gledamo s pozornostjo na sekundarne učinke gradbenega procesa, se pokaže precejšnja količina premikov materiala in nastalih odpadkov. Na splošno je mogoče oceniti, da na enem samem standardnem gradbišču nastane približno trideset odstotkov odpadkov v primerjavi s celotno težo gradbenih virov, ali drugače povedano, da je skoraj tretjina vsega gradbenega materiala, zagotovljenega na vsakem gradbišču, na koncu potencialno zavržena in odstranjena. Dokaz za to je, da v Evropi vsako leto nastane več kot 840 milijonov ton gradbenih odpadkov in odpadkov pri rušenju objektov, od katerih večino predstavljajo betonski odpadki. To ogromno količino ruševin, ki predstavlja glavni tok odpadkov po vsej celini, je mogoče le delno ponovno uporabiti za proizvodnjo agregatov, medtem ko je velik presežek običajno namenjen za odlaganje znotraj ločenih, zanemarjenih pokrajin zaradi neraziskanih in prikritih postopkov, ki se občasno označujejo kot »urejanje krajine«, »obnova okolja«, »rekultivacija«, »zapolnitev za gojenje«, »odlaganje odpadkov« itd. Zaporedje nepredvidljivih zemeljskih del iz inertnih, gramoznih ali agregatnih materialov raste skupaj z vedno večjimi mesti ali ob vedno težjih infrastrukturah, kot so umetni kanali, hitre železnice, medregionalna cestna omrežja ali predori, in uprizarja nekakšno paradigmo »ustvarjalnega uničenja« – po eni strani pričajo o glavni, »nenasitni« gradbeni dejavnosti, po drugi pa utelešajo tisto, kar je bilo iz procesa nepovratno ločeno in zavrnjeno.

V tem prispevku so kot glavne študije primerov obravnavane številne kiklopske zemeljske strukture, ki so nastale pri nedavni izvedbi Gotthardske osi (1999–2020) za novo železniško povezavo skozi Alpe – ki povezuje južno Nemčijo s severno Italijo in poteka skozi Švico – in ki so prizadele in v veliki meri preoblikovale rečne delte, gozdne doline, alpske vasi in mestna obrobja.

Kako je mogoče zavestno sestavljati in oblikovati pokrajine iz teh odlagališč gradbenih ruševin, in sicer z ogromnimi deponijami, nasipi, izravnavami terena in zasipavanji iz inertnih odpadkov? Po eni strani na te monumentalne pojave ni več mogoče gledati kot na fiksne, omejene in lokalne, saj hkrati vplivajo na medsebojno povezane odprte prostore, v katerih zemeljski tokovi na široko preoblikujejo pokrajine okoli nas v planetarnem merilu. Po drugi strani pa je mogoče ponovno premisliti nekatere odprte in dostopne rešitve krajinskega oblikovanja, umeščene med umetnost, krajinsko oblikovanje in melioracijske projekte, ki izrecno reinterpretirajo ogromne količine inertnih odpadkov, ki prihajajo z gradbišč. Potreba po ponovni uporabi zemlje, zmanjšanju porabe zemlje, da bi ohranili bistveno in neobnovljivo sestavino naravnega kapitala, in na splošno ovrednotenje novih ekologij, povezanih z gradbenimi dejavnostmi, ki vplivajo na človeško in nečloveško okolje, nas spodbuja k boljšemu razumevanju vseh vidikov sodobne pripovedi o arhitekturi, zlasti s poudarkom na tistih, ki veljajo za obrobne, kot so arhitekturni odpadki, da bi preučili morebitno vlogo reparativnega oblikovanja in redefinicije formalnih struktur, povezanih z zemljo znotraj krajine.

Risba kot mejni objekt

Thierry Lagrange, Johan Van Den Berghe, Moragh Diels

Ključne besede: risba, mejni objekt, raziskave, ki jih vodi oblikovanje

Namen tega članka je odkriti risbo kot potencialni mejni objekt z razčlenitvijo in opisom njenih predpogojev, značilnosti in lastnosti na podlagi avtoetnografskega raziskovalnega projekta drugega avtorja, pri katerem se je mejni objekt nenamerno pojavil.

Raziskovalni primer predstavlja risbo namišljene mnemotehnične hiše – nikoli dokončane, kar je predpogoj za njen obstoj – ki temelji na posebnih spominih na zadnje tedne življenja očeta druge avtorice. Glavni cilj procesa risanja pred to risbo je bil vzpostaviti globlje razumevanje posredovanja arhitekture in risbe v kontekstu procesa žalovanja. Razmislek o tem procesu risanja presega individualno vpletenost in nakazuje terapevtsko zmožnost risbe kot mejnega predmeta, saj ima v primerjavi z običajnim sporočanjem z besedami možnost znižanja meje sprejemljivega. Ta risba je prišla na dan v okviru raziskovalne skupine »Risba in prostor«, kjer se potencial akta risanja raziskuje z oblikovalsko usmerjeno raziskavo.

Pred tovrstno risbo je obvezno treba izvesti poseben oblikovalski proces, iz raziskovalnega primera pa so bili izpeljani naslednji štirje kronološki koraki: (1. korak: The Agency of Memories And Thoughts) Z analizo specifičnih spominov v različnih sobah doma iz otroštva druge avtorice skozi pisanje spominov, ki so napajali proces risanja in obratno, ter (2. korak: The Act of Drawing) z njihovim prevajanjem v anotirane načrte/reze za ohranjanje pregleda nad korelacijskimi spomini je nastalo zaporedje materializiranih spominov. Ponavljajoči se zaporedni odseki/plani niso izvedbene risbe, temveč olajšajo urejanje misli in idej. (3. korak: sodelovalna risba) Prijatelji in družina so nudili pomoč pri risanju, da bi »dokončali« risbo za razstavo. »Končna« zasnova, narisana v merilu 1 : 10 (2700 × 2200 mm), je notranjost odhoda, ki upravičence vodi skozi utelešenje spominov na zadnje tedne življenja očeta druge avtorice, sproža pogled nazaj in naprej ter postavlja vprašanja, kot so: Zakaj je molčal? Zakaj so molčali? Ali bi morali vedeti? Katere znake so spregledali? (4. korak: javni strokovni pregled) Predstavitev tega mejnega predmeta mednarodni komisiji strokovnih pregledovalcev je privedla do novih spoznanj in pokazala, kako izguba ne vodi le v žalost, temveč z dejanjem risanja tudi v novo prenosljivo znanje. Eden od ključnih elementov tega raziskovalnega primera je ukvarjanje z ranljivostjo na več ravneh: med postopkom ročnega risanja, v ročnem risanju in v aktiviranem prostoru, ki ga sproži risanje. V tem raziskovalnem primeru smo podrobneje obdelali neločljivo povezanost med avtobiografsko risbo kot mejnim objektom in ranljivostjo:

(1) Glavni cilj teh ročnih risb je prevajanje čustev v materijo, tako da se lahko del jaza utrdi (risba). Materialnost same risbe pripomore k temu, da se risba razvija. Topološko interpretiranje in prevajanje spominov z risanjem domačih prostorov ustvarja neposredno soočenje s samim seboj in neizogibno vodi v introspekcijo. (2) Skozi proces risanja se ponovno pojavi ponovna uprizoritev teh spominov. Risba je posrednik za verbalizacijo na treh ravneh: verbalizacija prvega reda, s samim seboj, (3) nato verbalizacija drugega reda, z znanimi drugimi v okviru varnega prostora, in na koncu verbalizacija tretjega reda, z neznanimi drugimi v okviru pogumnega prostora. Da bi ujeli podrobnosti, značilne za spomin, in inherentno subjektivno naravo spomina, je bila zasnova namenoma narisana ročno v velikem merilu. Ta velikost bi lahko aktivirala verbalizacijo o risbi in sodelovanje drugih upravičencev, ki se prav tako spopadajo z izgubo. Drugi cilj tega načina risanja je iskanje načinov, kako zajeti in utrditi subjektivitete ter jih narediti bolj prenosljive med upravičenci na intersubjektivni ravni razumevanja, tj. avtorjevih spominov na stvari, ki izhajajo iz zavedanja ranljivosti samega sebe. Po drugi strani pa je lahko tisto, kar ni narisano, zelo razkrivajoče za samega sebe ali druge. Posledično ta način risanja aktivira prostor, ki ima tudi sposobnost pretvorbe ranljivosti v nova razumevanja.

Namen tega članka je opazovati nastanek, učinek in posledice risbe kot mejnega predmeta. Ta prvi opis predstavlja osnovo, ki zahteva nadaljnje raziskave, da bi videli, kako in v kolikšni meri se te navedbe potrjujejo ali kritično postavljajo pod vprašaj. Proces razvoja drugega avtorjevega raziskovalnega primera ozavešča o zmožnosti arhitekture in arhitekturne risbe, da v procesih izgube in žalovanja prispevata k osebnemu in družbenemu blagostanju.

Ranljivost mejnega

Anđelka Bnin-Bninski

Ključne besede: liminal, črta, dvoumnost, ranljivost, kritična risba

Črta je glavni medij domišljije, zasnove in upodobitve v procesu arhitekturne risbe. Črte, ki običajno veljajo za sledi na papirju, skrivajo bogato kompleksnost različnih namenov in pomenov ter so pogojene z različnimi tehnologijami in materialnimi reprezentacijami. Črte ohranjajo dvome in negotovosti v procesu risanja ter utelešajo možnost napačnih interpretacij. Zato linija velja za glavno sredstvo prostorske ranljivosti. Ta raziskava predlaga, da se osredotočimo na nestabilnost in dvoumnost črte kot potencial za kritičnost risbe. Razprava se razvija prek razmerja med liminalnostjo in črto.

Liminalnost je tukaj opredeljena kot nestabilno, a dinamično stanje, ki omogoča ohranitev ranljivosti skozi dvoumnost risbe. Začenši z etimološko analizo limita, limen in linije, se argument razvije na podlagi filozofije limita in linije Jacquesa Derridaja ter teze Andrewa Benjamina o predhodni risbi. Rezultat raziskave je Atlas dinamike mejnih črt, ki združuje dialektične primere dvoumnih in nestabilnih črt, predstavljenih z besedilnimi in grafičnimi analizami. Izbrani primeri izhajajo iz zgodovine in teorije umetnosti ter arhitekture: nevidna črta, linija merila, črtkana črta, poché, lineamenta, poteza, meandrirajoča črta, tekstura, lomljena in ukrivljena črta, Kleejeva črta in pregib. Ta raziskava poudarja potrebo po občutljivi in krhki naravi specifičnih linij, ki izražajo in manifestirajo specifične prostorske kvalitete in vprašanja.

Liminalno stanje linije je raziskano kot kritični potencial, saj ohranja linijo v izpostavljenem in nestabilnem stanju: vmesne tehnologije, materialnosti in prostorska iskanja med procesom in izjavo, arhitektom in graditeljem ter nazadnje med graditeljem in prebivalcem. Atlas dinamike mejnih linij velja za nedokončano in odprto zaporedje, ki krepi aktivno kritičnost, utelešeno v ranljivosti linije v arhitekturni risbi.

Izzivi za sooblikovanje v duhu ranljivosti

Céline Bodart, Chris Younès

Ključne besede: codesign, ranljivosti, figure, prevod, skrb

V 21. stoletju se znotraj negotovosti in nereda napoveduje druga civilizacijska politika: prihod ekoloških znanosti, ki temeljijo na prepoznavanju interakcij živih organizmov in njihovega okolja kot sinergičnih ali simbiotičnih ekosistemov, ki sodelujejo pri zavedanju toksičnega značaja delitve na naravo in kulturo ter neomejenega izkoriščanja; tudi pri zavedanju skupnosti o zemeljski usodi živih. Podnebne spremembe, izguba biotske raznovrstnosti, negotovost, beda, izključenost – toliko izzivov, s katerimi se je treba soočiti in ki zahtevajo raznovrstnost ter iskanje novih skupnih izhodišč. Gre za daljnosežna vprašanja, saj vključujejo razmislek o političnih spremembah, ki združujejo okoljske, družbene, gospodarske, kulturne in miselne razsežnosti. Spremembe, ki jih je treba izvesti, so ključnega pomena.